有谁去听普罗科菲耶夫的？

sean

下星期二世界级钢琴大师boris berman在turn sims concert演奏
谢尔盖·谢尔盖叶维奇·普罗科菲耶夫

                       Sergei Prokofiev（1891-1953）

    苏联作曲家、钢琴家和指挥家。他1891年4月23日生于乌克兰叶卡捷林诺斯拉夫省一个村镇的农艺师家庭。他的音乐才华自幼便已显露，五岁开始跟母亲学钢琴，六岁写出他的第一首钢琴曲--《印度加洛普舞曲》，九岁便自编剧词创作歌剧。1902一1903年间，根据塔涅耶夫的建议，他跟格里埃尔学习作曲理论，1904年，进彼得堡音乐学院，从师于里亚多夫和里姆斯基一柯萨科夫等，1909年和1914年先后进修完作曲和钢琴与指挥课程，毕业时独奏自己创作的《降D大调第一钢琴协奏曲》，获得金质奖和鲁宾斯坦荣誉奖。毕业后他以钢琴家身份活跃在国内外乐坛，1918－1932年间侨居国外，并周游世界，1932年回国。他早期作品的音乐语言清新而有朝气，继承了古典传统而又有大胆革新的精神，某些作品则受现代主义影响。晚期作品风格简朴而抒情，尤以《第七交响曲》最为典型。他的主要作品还有童话歌剧《三个桔子的爱情》，交响童话《彼得与狼》，声乐--交响组曲《冬日的篝火》，舞剧《罗密欧与朱丽叶》、《灰姑娘》、《宝石花》，清唱剧《亚历山大·涅夫斯基》、《保卫和平》，歌剧《战争与和平》，以及不少钢琴、小提琴的器乐作品。普罗科菲耶夫是当代杰出的作曲家之一。


    普罗科菲耶夫以反浪漫乐派新兴音乐家身份，置身在这个仍以浪漫乐派为取向音乐院里，创作乐曲难免要引起师长的大惊小怪。他的『凶恶的建议』(1909)和第一号钢琴协奏曲(1911)都是在圣彼得堡音乐院就学时之力作；乐曲一写成，立时引来当局竖耳倾听，视之为「极左派份子」。

    坐在钢琴前的普罗科菲耶夫又是另一种姿态，他冷若恶魔，敲打出「刺耳的不和谐音」或许应该说是在当时人耳中所认为的「刺耳的不和谐音」和激越的节拍，但是对全局能完全的掌握，在情绪上也能保持超然。他扬弃一切衍生自萧邦及李斯特的传统，坚认钢琴是打击乐器，因此演奏者亦应以对待打击乐器的方式相待。

    国大革命爆发后，普罗科菲耶夫在兵马倥偬间绕经日本，迳奔美国，随身带著已完成的几首大作--此次的大革命或许让他如丧家之犬般奔走他国，但是1917年也是他的创作丰收年。在这一年中，他创制多首钢琴奏鸣曲、『刹那间的幻影』、 D大调小提琴协奏曲，以及『古典交响曲』，这些都是他受欢迎的一部份作品。『古典交响曲』尤其精妙。「在我看来，倘使海顿仍然健在，他必定会保留自己部份风格，而从更新的音乐中撷选某些优点。我心中理想的交响曲，正是这种风格。」『古典交响曲』同时也是普罗科菲耶夫首度脱离钢琴的作品。「我亟欲证明自钢琴剥离的旋律素材，甚至可以表现得更出色。」

    企图在美国发展的普罗科菲耶夫经常为人所讨论。在人们论及他时总是带点景仰的意味，不过并非全然欣赏。他犀利、清脆、敲打般的演奏法颇具新意，音乐也能独备一格。有人说他是「布尔什维克党钢琴家」，或是「金钢打造的手指，钢铁般的臂力--曲调宛若钢铁」--对那些早已习惯于李斯特与雷协替斯基式浪漫、委婉表现法的人士来说，普罗科菲耶夫的演奏无异为穿肠毒药；他的手指所到之处，莫不是新时代铿锵、叮当与机械化的声音，丝毫不见到浪漫的风情。

美国并不欣赏他，相对的，他也不喜欢美国。

    从几方面来看，他确实有为人訾议的地方。虽然其音乐经人演奏的次数不如他心中的理想，但他确实在1920年代造成一股强烈的风潮，令许多人不悦。那些人士的不满其来有自，他们的本能并没有错。因为普罗科菲耶夫的确是「钢筋水泥时代」的作曲家，他的音乐也反映当时新兴的反浪漫主义。在这个荀白克的先进理论无人能懂，也罕有人问津的时代；在这个史特拉汶斯基继『彼得罗希卡』和『春之祭』庞大声势后「蛰伏」进入新古典主义的时代，许多人心目中的普罗科菲耶夫，正是紧接著第一次世界大战和俄国大革命之后熙攘纷纭的新时代典范。人们或许藐视、憎恶、嘲弄他的音乐，但是此种音乐确实有它存在的道理，不是等闲可以一笔抹煞的。

    于今观之，普罗科菲耶夫的创作大抵仍然不脱传统架构。他大部份引用十九世纪形式；尽管他音乐中的不和谐音如层层叠瀑，但是大体而言调性仍在。作曲家的人格在此种音乐中表现得淋漓尽致：许多特点都让它在众多乐曲中显得鹤立鸡群。这些特点包括聪灵、磅礴、自信和矍烁的精神--普罗科菲耶夫并不是一位精粹的作曲家，但在表现最优异的时候，其轻盈澄澈点描式音乐，却相当能引人入胜。只要他有心，创作优美的旋律并非难事，不过他志不在此，宁愿一马当先，攻击浪漫乐派音乐。即使普罗科菲耶夫音乐的革命性意义不及许多人所想，但是它却仍然显得力透万钧、阳刚英武。普罗科菲耶夫寿虽不永，却留下了不朽的乐曲。

       1930年及40年代，萧士塔高维契完全掩旗息鼓时，只见普罗科菲耶夫一枝独秀，成为独霸苏俄乐坛的主力。他的和声理念和旋律特质均反映在苏联当时每一位重要作曲家的音乐里--萧士塔高维契、卡巴赖夫斯基、哈察都量、赫伦尼可夫--他们都创作经过冲淡稀释的普罗科菲

tiffanyhan

请问ADDICT JJ，12月11号来演奏的Peter Donohoe是不是大牛啊？
值得去听吗？

lavega

图书馆里的藏品好像也不算很多，不过有不少老的cd以前在市面上从来没有看过的，本想带着自己的笔记本电脑去copy的，但不知道cd上贴的磁条会不会有影响，再说不知是否会被禁止。难道只能坐在那里听吗？我可不是学音乐的，看着旁边的mm手捧着乐谱，我也没有独自陶醉的雅兴了。

sean

是啊，不过聊胜于无，孤帆兄有发现什么好碟没？

孤帆

图书馆的东西，名目不少，不过很多唱片版本都不怎么好！可能只是出于教学目的！

addict4321

以下是引用tiffanyhan在2003-12-4 10:02:00的发言：
请问ADDICT JJ，12月11号来演奏的Peter Donohoe是不是大牛啊？
值得去听吗？

这里有介绍：
http://www.libnet.sh.cn/music/cdxp/1/41.htm
这位音乐家虽然不是最有名的
不过挺活跃的

xingke

能不能推荐一下最近演出中比较不错的
比较音乐盲的说
但我喜欢听钢琴曲和小提琴曲

addict4321

以下是引用addict4321在2003-11-23 9:19:00的发言：
图书馆Level 3的Music resource room 有一整柜子老钢琴家的ＣＤ喔
我前几天才在那听了Lipatti的Chopin奏鸣曲
一比较之下觉得Pollini弹得实在是太硬了

其实呢，Lipatti的肖邦并不是最有名的
若要贴近肖邦在十九世纪法国沙龙中的钢琴音乐精髓
Cortot满值得推荐的
可惜他的录音都太早了，
大部分的人受不了早期录音中的杂音
否则二十世纪初期钢琴家的谬思
可比现在钢琴家只讲求技巧而忽略诗意的风格要浪漫得多呢

顺带一提
图书馆中的Music Resource Room是在Level 3
但是要从Level 4 进去
ＣＤ是不能借出的，有防盗装置
ＣＤ听完要放在蓝色的篮子里让馆员归架才不会乱掉

addict4321

以下是引用孤帆在2003-11-25 5:48:00的发言：
谁知道南安的音乐厅在哪，难道我们学校的这个最好吗？？学校的这个在哪啊，我都不知道。。。。。。。

please see here:
http://www.soton.ac.uk/~turnsims/

Just befind the Nuffield Theater.

孤帆

谁知道南安的音乐厅在哪，难道我们学校的这个最好吗？？学校的这个在哪啊，我都不知道。。。。。。。

孤帆

好啊，图书馆上边我还没去过，下次约个时间大家可以一起去交流交流。我想买个刻录机，然后去central library借碟来刻，挺经济的，我们以前leeds的library里面有很多精品都是绝版cd，不知道这边的怎么样！

tiffanyhan

偶每次去图书馆倒都是直奔LEVEL3的，不过是去拿杂志和LAW REPORT，呵呵，然后就抱着一堆书去复印……[em00]

sean

我懂的也不多，什么时候大家可以相约一起去music resource交流一下

tiffanyhan

偶也喜欢的说。只是知知甚少[em24]

孤帆

难得有喜欢古典的朋友，以后有什么音乐会信息，好的唱片等等多多交流一下！！